Olandų aukso amžiaus tapyba

Olandijos aukso amžius buvo esminis laikotarpis Olandijos istorijoje, kur Olandijos prekyba, mokslas, kariniai ir meno kūriniai buvo tarp pripažintų pasaulyje. Šis laikotarpis įvyko didžiojoje 17-ojo amžiaus dalyje po Nyderlandų nepriklausomybės iš Ispanijos iš karto po aštuoniasdešimties metų karo, kuris baigėsi 1648 m. Likusį šimtmetį Nyderlandai sutelkė dėmesį į vystymąsi ir taiką. Didėjant įvairioms prekybos ir žvalgybos chartijoms, Olandijos tyrinėtojai ieškojo nusileidimo į užsienį ir atrado naujas teritorijas. Naujai suformuota Olandijos Respublika klestėjo kaip karo herojai, o meno pasaulis buvo didžiausias.

5. Stiliaus apžvalga -

Didžioji dalis Olandijos aukso amžiaus tapybos įvyko Europos baroko tapybos laikotarpiu ir turi daug tų pačių savybių. Tačiau stilius visiškai skiriasi nuo daugelio baroko paveikslų, nes jiems trūksta idealaus ir šiam laikui būdingo grožio naudojimo. Šį paveikslą apibūdino išsamus realizmas, kuris paveldėtas iš ankstyvosios Olandijos tapybos. Per šį laikotarpį buvo mažiau religinių paveikslų, kuriuos uždraudė olandų kalvinizmas. Buvo daug įvairių žanrų, kurie buvo suskirstyti į įvairias specializuotas kategorijas: peizažai, miesto vaizdai, valstiečių gyvenimas, peizažai su gyvūnais, gėlių paveikslai, jūriniai paveikslai ir įvairių tipų natiurmortai.

4. Istorija ir plėtra -

Olandijos aukso amžiaus tapyba prasidėjo XVIII a. Ir tęsėsi iki Nepriklausomybės karo pabaigos. Per šį laikotarpį Olandijos Respublika buvo labiausiai klestinčioji šalis Europoje ir vadovavo daugelyje pramonės šakų, taip pat karinių, prekybos, mokslo ir meno. Dėl aštrių pertraukų su monarchistinėmis ir kultūrinėmis tradicijomis, daugiausia susijusiomis su Nyderlandų provincijomis, buvo plačiai perkelta populiacijų iš šiaurinių provincijų į Flandrijos meno centrus. Tai paskatino sėkmingai plėtoti olandų meną

3. Įžymūs menininkai ir jų darbai -

Olandų aukso amžiaus pradžia buvo vienas iš didžiausių kada nors judesių tapyboje, kurio metu buvo sukurta Olandijos realizmo mokykla. Per šį laikotarpį buvo pastatytas naftos tapyba su žymiais menininkais, tokiais kaip Vermeeras ir Rembrandtas, atstovaujantis žmogaus kūrybiniam pasiekimui. Tačiau tapyba ir natūralizmas savo darbuose tapo gilesni. Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) buvo vienas žymiausių menininkų, vaizduojančių žmogaus emocijas ir jausmus savo darbuose. Rembrandtas naudojo šešėlį ir šviesą, kad vaizduotų realizmą. Tai vaizduojama „The Night Watch“ tapyboje. Kai kurie kiti jo darbai - „Galilėjos jūros audra“, „Bathsheba prie jos vonios“, „Danae“ ir „savarankiškas portretas su dviem apskritimais“. Įžymūs Vermeer kūriniai apima „merginą su perlų auskaru“, „pieno pieną“, „tapybos meną“ ir „merginą su stikline vyno“. Vermeeras nudažė viduriniosios klasės gyvenimo vidines scenas. Savo tapyboje jis naudojo labai brangų pigmentą ir labai atsargiai jį gamino mažiau paveikslų. Jis garsėja savo meistriškumu savo kūrybos šviesoje.

2. Atmesti ir vėlesnius tolesnius judėjimus -

Pradžioje olandų aukso amžiuje buvo pagaminti 5–10 milijonų meno kūrinių. Tačiau tai sumažėjo, ir tik apie 1% paveikslų išliko šiuolaikiniais laikais. Paveikslai buvo išlyginti ir po karo su Anglijoje nužengė nuo 1665 iki 1667 m. Meno rinkos nuosmukis paveikė kai kuriuos Nyderlandų miestus, dėl kurių sumažėjo gamyba. Nuoseklus judėjimas, pvz., Utrechto meno bendruomenė, nustojo augti.

1. Palikimas -

Olandijos aukso tapybos amžius XVIII a. Sumažėjo kaip vienas žymiausių vizualiojo meno istorijos laikotarpių. Spalvų, detalių ir šviesos efektų meistriškumas sukuria kokybiškus paveikslus, kurie parodo ateities menininkų kartas. Kasdienių scenų ir viduriniosios klasės portretai palaipsniui užėmė turtingųjų portretus. Olandijos aukso amžiaus tapytojai, tokie kaip Rembrandt van Rijn, toliau švenčiami, o jų kūriniai toliau įkvepia dabartines ir ateinančias menininkų kartas su savo stiliumi ir unikalumu.